Концепт-арт является фундаментом любого визуального проекта. Для его создания требуются творческий подход, скрупулезность и технические навыки. Мы составили для вас...
08 января, 2025
Мир спецэффектов, рекламы и игр каждый год поражает воображение. Реалистичные существа, аппетитные образы и виртуальные миры, созданные с помощью CGI-графики, захватывают внимание и продолжают удивлять даже самого искушенного зрителя. Как технологии достигают такого эффекта?
CGI (сиджиай), или компьютерная графика, давно вышла за рамки технического инструмента и превратилась в настоящее искусство. Она помогает режиссерам воплощать в жизнь самые смелые фантазии, маркетологам — создавать аппетитные образы продуктов, а разработчикам игр — погружать нас в миры, полные деталей.
За каждой впечатляющей картинкой скрывается труд десятков специалистов и мощных компьютеров, которые превращают код и математические модели в реалистичные сцены. Прежде чем узнать, почему CGI изменила наши представления о визуализации, давайте разберем, что такое CGI-графика.
CGI (Computer-Generated Imagery) — это создание и дополнение двухмерных и трехмерных изображений с помощью компьютерных программ в разных формах медиа. CGI-графика широко используется в кино, рекламе, играх и шоу-контенте для создания ярких и зрелищных эффектов. В кино за спиной актеров может появиться необычный фон, а в рекламе — анимированные персонажи.
Компьютерная графика активно применяется в бизнесе благодаря тому, что технологии стали более доступными. Появляются новые программы, позволяющие создавать графику любой сложности. Мультипликационные герои и фотореалистичная графика теперь не приводит в шок.
Первой ласточкой в CGI-графике была киноиндустрия. Необычные спецэффекты мы можем наблюдать в известных фильмах «Мир будущего» (1976), «Звездные войны» (1977), «Чужой» (1979), «Трон» (1982). Компьютерная графика позволила изобразить огромное количество несуществующих предметов и объектов, продемонстрировать виртуальные Вселенные и их обывателей.
Значительный рывок в CGI случился в 1993 году, когда вышел фильм «Парк юрского периода». Художникам удалось создать реалистичных динозавров и интегрировать их в живую съемку.

CGI в кино — это долгий художественный процесс, для участия в котором могут привлекаться разные специалисты. Голливуд постоянно экспериментирует, внедряя технологии искусственного интеллекта в индустрию кино. Генеративный искусственный интеллект набирает обороты. Согласно отчету, темп роста составляет 27,2% в год.
1. Разработать героев, сцены и добавить спецэффекты, которые невозможно получить в действительности. В известной серии фильмов о Гарри Поттере применили компьютерную графику, чтобы создать фантастических персонажей и волшебную атмосферу. Например, тролль, великан Грохх, кентавры, акромантулы, драконы, Добби, дементоры, гиппогриф — все это относится к CGI.

2. Изменить внешность актера. Иногда в фильмах мы наблюдаем флэшбэки, когда главный герой возвращается в прошлое. CGI в таком случае помогает «омолодить» актера. В то же время в фантастическом мире графика позволяет улучшить грим и сделать образ реалистичным. Например, у гримеров фильмов о Гарри Поттере не было много времени, чтобы довести грим Волан-де-Морта до совершенства. Нужно было убрать нос и брови, придать коже мертвенную бледность, поменять строение глаза и надбровных дуг. Поэтому всеми известный злодей Хогвартса — это воплощение грима и CGI.

3. Подменить дублеров в чрезвычайно опасных и сложных случаях. Нередко в фильмах тяжелые и опасные для жизни трюки выполняют каскадеры. Компьютерная графика в этом случае при обработке фильма позволяет заменить лицо дублера на лицо актера. Например, в Новом Человеке-Пауке боевые сцены и трюки были выполнены каскадером Илрамом Чои. Актер Эндрю Гарфилд эти сцены не отыгрывал.

4. Создать определенную атмосферу. В фильме «Пятый элемент» удалось передать Нью-Йорк в будущем — яркий, светлый, футуристичный. Для создания таких реалистичных эффектов были разработаны миниатюры зданий и автомобилей, которые были сняты в движении. А затем с помощью графики специалисты анимировали движение автомобилей и пешеходов. Так была создана живая сцена на улице.

Популярность компьютерной графики в кино расширила рекламные горизонты. Первая реклама с CGI-графикой вышла в 1995 году с M&M’s и быстро завирусилась. Красная и желтые конфеты выглядели так реалистично, что даже Санта упал в обморок после фразы «Они настоящие».
1. Сделать изображение на баннере или видеоролик ярким и увлекательным. Технологии CGI-графики позволяют добавить эффекты, способные зацепить внимание аудитории. Так в 2007 году Coca-Cola сделала ролик, в котором парень бросает монету в автомат, чтобы получить напиток. Зритель погружается на вымышленный завод, где виртуальные персонажи готовят газировку.

2. Продемонстрировать нереальные превращения продукта. CG-художники могут сделать так, что продукт будет вращаться, летать, уменьшаться или увеличиваться в размерах, приобретать определенные облики. Например, в рекламе парфюма Chanel девушки из семейства Chance сыграли в боулинг с флакончиками духов. Баночка с парфюмом используется не только в качестве шара для боулинга, но и в качестве кеглей.

3. Добавить эффекты, придающие рекламному ролику определенную атмосферу или эстетику. Например, компания L’Oreal выпустила рекламу, где по Парижу проезжает ретро-автомобиль и везет красную помаду, оставляющую яркий след за собой.

CGI-графика не обошла стороной компьютерные игры. Современные программы позволяют:
1. Создать вымышленные локации, ярких персонажей и разные сцены, которые затягивают в игру. Так игра «The Last Of Us 2», выпущенная в 2020 году, выиграла две премии — Golden Joystick Awards и The Game Awards 2020. Анимация, геймдизайн, звук были на высоте. Фанаты игры восхищаются реалистичностью сцен.

2. Повысить качество игры и улучшить детализацию. Компьютерная игра «Uncharted 4: A Thief’s End» от студии Naughty Dog технически превзошла «The Last Of Us 2». Она стала лучшей консольной игрой, получившей награду за впечатляющую графику. Огромное внимание уделилось деталям. Ветер мог менять направление, листва шевелилась, а грязь на одежде персонажа смывалась дождем. Чем не реальность?

3. Создать кат-сцены. Кат-сцена — это эпизод в игре, когда игрок не может повлиять на происходящие события. Внутриигровой фильм используется для развития сюжета и улучшения визуального представления. Пример хороших кат-сцен показан в игре «The Witcher 3: Wild Hunt».

Шоу-контент — это тип развлекательного контента, который включает в себя различные форматы. Его цель — привлечение внимания аудитории через зрелищные и эмоционально насыщенные элементы. Это могут быть телевизионные шоу, музыкальные клипы, театральные постановки, события в стиле live-стримов и другие визуальные программы, которые создают захватывающее зрелище.
В таких проектах акцент часто делается на яркости, драматизме и интерактивности. Эти факторы позволяют удерживать внимание зрителей и создавать увлекательные, часто эмоционально насыщенные моменты. В последние годы к шоу-контенту также относят онлайн-видео, различные креативные рекламные кампании и игровые стримы, где также используются технологии CGI для усиления визуальных эффектов.
Хороший пример старой CGI в шоу-контенте — клип Майкла Джексона на песню «Leave Me Alone» (1989). Исполнитель парит на закате в кресле, поет из газет, когда рука с долларовой купюрой вылезает из сервиза. Анимационный клип «Leave Me Alone» получил номанацию Грэмми.

Сольный проект Маттео Миллери «Anyma» покорил зрителей реалистичной CGI.

Компьютерная графика может стать ключом к эффективному развитию вашего бизнеса. Мы в Acquisition.mobi создаем впечатляющую CGI-графику для следующих сфер:

Хотите узнать больше о возможностях CGI-графики для вашего бизнеса? Напишите нам на почту cgi@acquisition.mobi.
Концепт-арт является фундаментом любого визуального проекта. Для его создания требуются творческий подход, скрупулезность и технические навыки. Мы составили для вас...
Четвертый год кряду наше международное агентство по мобильному маркетингу получает престижный статус от Google, укрепляя экспертизу на рекламном рынке. Обладая...