Моушн-графика встречается везде: в рекламе, кино, мобильных приложениях и на веб-сайтах. Она помогает донести суть продукта/услуги за короткое время, визуализировать...
08 января, 2025
Мир спецэффектов, рекламы и игр каждый год поражает воображение. Реалистичные существа, аппетитные образы и виртуальные миры, созданные с помощью CGI-графики, захватывают внимание и продолжают удивлять даже самого искушенного зрителя. Как технологии достигают такого эффекта?
CGI (сиджиай), или компьютерная графика, давно вышла за рамки технического инструмента и превратилась в настоящее искусство. Она помогает режиссерам воплощать в жизнь самые смелые фантазии, маркетологам — создавать аппетитные образы продуктов, а разработчикам игр — погружать нас в миры, полные деталей.
За каждой впечатляющей картинкой скрывается труд десятков специалистов и мощных компьютеров, которые превращают код и математические модели в реалистичные сцены. Прежде чем узнать, почему CGI изменила наши представления о визуализации, давайте разберем, что такое CGI-графика.
CGI (Computer-Generated Imagery) — это создание и дополнение двухмерных и трехмерных изображений с помощью компьютерных программ в разных формах медиа. CGI-графика широко используется в кино, рекламе, играх и шоу-контенте для создания ярких и зрелищных эффектов. В кино за спиной актеров может появиться необычный фон, а в рекламе — анимированные персонажи.
Компьютерная графика активно применяется в бизнесе благодаря тому, что технологии стали более доступными. Появляются новые программы, позволяющие создавать графику любой сложности. Мультипликационные герои и фотореалистичная графика теперь не приводит в шок.
Первой ласточкой в CGI-графике была киноиндустрия. Необычные спецэффекты мы можем наблюдать в известных фильмах «Мир будущего» (1976), «Звездные войны» (1977), «Чужой» (1979), «Трон» (1982). Компьютерная графика позволила изобразить огромное количество несуществующих предметов и объектов, продемонстрировать виртуальные Вселенные и их обывателей.
Значительный рывок в CGI случился в 1993 году, когда вышел фильм «Парк юрского периода». Художникам удалось создать реалистичных динозавров и интегрировать их в живую съемку.

CGI в кино — это долгий художественный процесс, для участия в котором могут привлекаться разные специалисты. Голливуд постоянно экспериментирует, внедряя технологии искусственного интеллекта в индустрию кино. Генеративный искусственный интеллект набирает обороты. Согласно отчету, темп роста составляет 27,2% в год.
1. Разработать героев, сцены и добавить спецэффекты, которые невозможно получить в действительности. В известной серии фильмов о Гарри Поттере применили компьютерную графику, чтобы создать фантастических персонажей и волшебную атмосферу. Например, тролль, великан Грохх, кентавры, акромантулы, драконы, Добби, дементоры, гиппогриф — все это относится к CGI.

2. Изменить внешность актера. Иногда в фильмах мы наблюдаем флэшбэки, когда главный герой возвращается в прошлое. CGI в таком случае помогает «омолодить» актера. В то же время в фантастическом мире графика позволяет улучшить грим и сделать образ реалистичным. Например, у гримеров фильмов о Гарри Поттере не было много времени, чтобы довести грим Волан-де-Морта до совершенства. Нужно было убрать нос и брови, придать коже мертвенную бледность, поменять строение глаза и надбровных дуг. Поэтому всеми известный злодей Хогвартса — это воплощение грима и CGI.

3. Подменить дублеров в чрезвычайно опасных и сложных случаях. Нередко в фильмах тяжелые и опасные для жизни трюки выполняют каскадеры. Компьютерная графика в этом случае при обработке фильма позволяет заменить лицо дублера на лицо актера. Например, в Новом Человеке-Пауке боевые сцены и трюки были выполнены каскадером Илрамом Чои. Актер Эндрю Гарфилд эти сцены не отыгрывал.

4. Создать определенную атмосферу. В фильме «Пятый элемент» удалось передать Нью-Йорк в будущем — яркий, светлый, футуристичный. Для создания таких реалистичных эффектов были разработаны миниатюры зданий и автомобилей, которые были сняты в движении. А затем с помощью графики специалисты анимировали движение автомобилей и пешеходов. Так была создана живая сцена на улице.

Популярность компьютерной графики в кино расширила рекламные горизонты. Первая реклама с CGI-графикой вышла в 1995 году с M&M’s и быстро завирусилась. Красная и желтые конфеты выглядели так реалистично, что даже Санта упал в обморок после фразы «Они настоящие».
1. Сделать изображение на баннере или видеоролик ярким и увлекательным. Технологии CGI-графики позволяют добавить эффекты, способные зацепить внимание аудитории. Так в 2007 году Coca-Cola сделала ролик, в котором парень бросает монету в автомат, чтобы получить напиток. Зритель погружается на вымышленный завод, где виртуальные персонажи готовят газировку.

2. Продемонстрировать нереальные превращения продукта. CG-художники могут сделать так, что продукт будет вращаться, летать, уменьшаться или увеличиваться в размерах, приобретать определенные облики. Например, в рекламе парфюма Chanel девушки из семейства Chance сыграли в боулинг с флакончиками духов. Баночка с парфюмом используется не только в качестве шара для боулинга, но и в качестве кеглей.

3. Добавить эффекты, придающие рекламному ролику определенную атмосферу или эстетику. Например, компания L’Oreal выпустила рекламу, где по Парижу проезжает ретро-автомобиль и везет красную помаду, оставляющую яркий след за собой.

CGI-графика не обошла стороной компьютерные игры. Современные программы позволяют:
1. Создать вымышленные локации, ярких персонажей и разные сцены, которые затягивают в игру. Так игра «The Last Of Us 2», выпущенная в 2020 году, выиграла две премии — Golden Joystick Awards и The Game Awards 2020. Анимация, геймдизайн, звук были на высоте. Фанаты игры восхищаются реалистичностью сцен.

2. Повысить качество игры и улучшить детализацию. Компьютерная игра «Uncharted 4: A Thief’s End» от студии Naughty Dog технически превзошла «The Last Of Us 2». Она стала лучшей консольной игрой, получившей на награду за впечатляющую графику. Огромное внимание уделилось деталям. Ветер мог менять направление, листва шевелилась, а грязь на одежде персонажа смывалась дождем. Чем не реальность?

3. Создать кат-сцены. Кат-сцена — это эпизод в игре, когда игрок не может повлиять на происходящие события. Внутриигровой фильм используется для развития сюжета и улучшения визуального представления. Пример хороших кат-сцен показан в игре «The Witcher 3: Wild Hunt».

Шоу-контент — это тип развлекательного контента, который включает в себя различные форматы. Его цель — привлечение внимания аудитории через зрелищные и эмоционально насыщенные элементы. Это могут быть телевизионные шоу, музыкальные клипы, театральные постановки, события в стиле live-стримов и другие визуальные программы, которые создают захватывающее зрелище.
В таких проектах акцент часто делается на яркости, драматизме и интерактивности. Эти факторы позволяют удерживать внимание зрителей и создавать увлекательные, часто эмоционально насыщенные моменты. В последние годы к шоу-контенту также относят онлайн-видео, различные креативные рекламные кампании и игровые стримы, где также используются технологии CGI для усиления визуальных эффектов.
Хороший пример старой CGI в шоу-контенте — клип Майкла Джексона на песню «Leave Me Alone» (1989). Исполнитель парит на закате в кресле, поет из газет, когда рука с долларовой купюрой вылезает из сервиза. Анимационный клип «Leave Me Alone» получил номанацию Грэмми.

Сольный проект Маттео Миллери «Anyma» покорил зрителей реалистичной CGI.

Компьютерная графика может стать ключом к эффективному развитию вашего бизнеса. Мы в Acquisition.mobi создаем впечатляющую CGI-графику для следующих сфер:

Хотите узнать больше о возможностях CGI-графики для вашего бизнеса? Напишите нам на почту cgi@acquisition.mobi.
Моушн-графика встречается везде: в рекламе, кино, мобильных приложениях и на веб-сайтах. Она помогает донести суть продукта/услуги за короткое время, визуализировать...
UGC больше не является исключительно «контентом от пользователей». С появлением искусственного интеллекта маркетологи столкнулись с другой реальностью: можно ввести промт,...