16 октября, 2025
Моушн-графика встречается везде: в рекламе, кино, мобильных приложениях и на веб-сайтах. Она помогает донести суть продукта/услуги за короткое время, визуализировать сложные процессы и вызвать эмоциональный отклик у зрителя. В каких сферах наиболее востребована анимационная графика и какие навыки нужны моушн-дизайнеру? Расскажем в статье.
Моушн-графика превратилась в неотъемлемый инструмент сторителлинга, который помогает усиливать маркетинговую коммуникацию. Она идеально подходит, когда нужно привлечь внимание в социальных сетях, быстро и ярко рассказать историю или презентовать продукт в динамичном формате. Мировой рынок моушн-графики достигнет $129,1 млрд. к 2028 году. Эти цифры подтверждают актуальность этого инструмента.
Моушн-графика (анимационная графика) — это направление в дизайне, предполагающее анимирование графических элементов. Важно не путать моушн-графику с анимацией. Ведь анимация рассказывает целую историю, в то время как моушн-дизайн просто отражает идею. Его элементами становятся текст, геометрические фигуры, логотип, иконки и инфографика.
Моушн-дизайн пользовался популярностью еще в золотой век Голливуда, а стремительная эволюция технологий расширила его возможности. Все начиналось с простых титров к фильмам «Зуд седьмого года» (1955) и «К северу через северо-запад» (1959). Эти работы задали визуальный стандарт, который вдохновил дизайнеров на улучшение анимационной графики.
С появлением мощных компьютерных программ моушн-графика вышла далеко за пределы кинематографа. Сегодня мы можем видеть ее практически во всех медиа: от рекламы до интерфейса приложений.
1. Кино и сериалы. Благодаря анимационной графике создаются титры, интро и визуальные переходы, которые задают атмосферу истории. HBO и Netflix производят довольно запоминающиеся интро и титры, способные конкурировать с голливудскими сериалами других создателей. Только посмотрите на заставку «Игры престолов»!
2. Реклама. Анимированные креативы привлекают внимание, удерживают интерес и усиливают бренд-месседж. В проморолике Apple Watch 7 с помощью моушн-графики хорошо показана ударопрочность экрана и читаемость элементов интерфейса.
3. UX-дизайн сайтов и приложений. Анимационная графика помогает пользователю интуитивно взаимодействовать с интерфейсом. Например, подсвечивает действия или делает переходы плавными и понятными. Знаменитое приложение Duolingo использует моушн-дизайн, чтобы сделать изучение иностранных языков интереснее.
4. Музыкальные клипы. Моушн-графика добавляет динамику и усиливает визуальный стиль артиста. Дизайнеры могут эскпериментировать с приемами и инструментами.
Чтобы создать впечатляющую моушн-графику, дизайнеру нужно не просто владеть софтами. Он должен понимать, как работает визуальное восприятие и эмоция в движении. От моушн-дизайнеров ждут большой практический опыт по следующим направлениям:
Специалисты, которые умеют работать с моушн-графикой, более востребованы, нежели графические дизайнеры. Этим они обеспечивают себе конкурентное преимущество. О профессии CG-художника можно узнать здесь.
Сегодня индустрия предлагает множество софтов для моушн-дизайнеров — от простых программ для 2D-анимации до мощных 3D-редакторов. Разберем коротко, в каких программах работает современный моушн-дизайнер и зачем они нужны. Более подробно о софтах можно узнать из статьи.
С Adobe After Effects моушн-дизайнер может легко оживить картинку. Благодаря этому софту можно:
В этих программах можно создавать качественные исходники, подходящие для анимации. В Illustrator создаются векторные элементы, логотипы и шейпы, которые затем оживают в After Effects. А Photoshop нужен для подготовки текстур, ретуши изображений и стилизации кадров.
Blender пригодится моушн-дизайнерам для создания 3D-графики. Он подходит для анимации, моделирования, риггинга, симуляций и композитинга. К тому же, этот софт бесплатный.
Cinema 4D ценится за удобный интерфейс и гибкие возможности моделирования, текстурирования и рендеринга. Ее часто используют для создания 3D-графики в рекламе и ТВ-заставках. Интуитивность и высокая скорость работы сделали Cinema 4D одним из самых популярных решений в CGI и motion-индустрии.
В Figma можно создавать интерактивные прототипы с плавными переходами, эффектами появления, масштабирования и перетаскивания. Это помогает наглядно показать, как интерфейс будет вести себя при взаимодействии с пользователем. Также моушн-дизайнеры могут отрисовывать здесь статичные кадры, которые в последующем импортируются в Adobe After Effects.
Моушн-индустрия постоянно меняется. То, что было раньше с эффектом «вау», может казаться недостаточным сейчас. Аппетиты зрителей растут, поэтому приходится искать варианты новых эмоций. Так что же популярно в анимационной графике в 2025 году?
В Acquisition.mobi моушн-дизайн — это не просто эффектная визуализация, а инструмент, который работает на результат. Мы создаем динамичные анимации, интро и рекламные ролики, которые помогают брендам выделяться, рассказывать истории и вызывать эмоции у зрителя. Наша команда грамотно сочетает маркетинговую стратегию и художественное видение.
Если вам нужна моушн-графика для рекламы, напишите нам на почту cgi@acquisition.mobi, чтобы обсудить проект.
UGC больше не является исключительно «контентом от пользователей». С появлением искусственного интеллекта маркетологи столкнулись с другой реальностью: можно ввести промт,...
С увеличением числа пользователей, которые предпочитают смотреть контент на смарт-телевизорах, реклама на CTV открывает уникальные возможности для охвата вовлеченной аудитории....
