С переходом iOS к политике прозрачного отслеживания и отказом от IDFA рынок мобильной рекламы столкнулся с необходимостью перестроить подход к...
10 апреля, 2025
С появлением CGI-анимации началось одно из самых обсуждаемых противостояний в индустрии: традиционная анимация против компьютерной графики. Одни считают CGI упрощением и потерей художественного стиля, другие — технологическим прорывом, открывшим новые горизонты для творчества. В данной статье разберем, так ли это.
В 2024 году мировой рынок анимации и визуальных эффектов оценивался в $179,78 млрд. и к 2029 году достигнет отметки в $311,46 млрд. Этот рост подчеркивает важность CGI-анимации не только в киноиндустрии и играх, но и в рекламе. Компьютерная анимация приобретает ту же культуру, как в свое время традиционная. Ее способность создавать реалистичные и фантастические миры открыла новые горизонты. Однако, прежде чем говорить о CGI-анимации, следует вернуться к истокам.
Традиционная анимация — это создание эффекта движущихся объектов от руки, кадр за кадром. Художник создает статичные рисунки на cel-бумаге в определенной последовательности, а затем снимает их на камеру. При озвучке анимация воспроизводится со скоростью 16 кадров в секунду, без озвучки — 24 кадра. Такой стиль отличается плавностью, выразительностью и художественной детализацией.
CGI-анимация, или компьютерная анимация — это создание реалистичных, стилизованных и футуристичных персонажей, их движений и окружения с помощью специальных программ. Она дает больше возможностей для гибкости, реализма и креативности.
Процесс создания CGI-анимации и традиционной анимации во многом схож. В обоих случаях разрабатываются концепция и сценарий, проводится раскадровка, сцены разбиваются на эпизоды. Однако ключевые различия заключаются в технологиях, стиле и воздействии на зрителя.
Признаки различия | CGI-анимация | Традиционная анимация |
Технология производства | Компьютерные программы, рендеринг | Вручную |
Уровень детализации и качества | Более выраженный | Средний |
Скорость создания анимации | Более высокая | Требует больше времени |
Воздействие на зрителя | Создает эффект погружения, подходит для динамичных сюжетов | Вызывает ностальгию, обладает теплотой и душевностью |
Область применения | Фильмы, мультфильмы, реклама, компьютерные игры | Мультфильмы |
Сравнивать CGI и традиционную анимацию — все равно что сравнивать прошлое и будущее. Одна заложила культурные основы, другая расширила границы возможностей. Традиционная анимация стала фундаментом индустрии. CGI-графика вывела ее на другой уровень, добавив реализм, динамику и новые технические решения.
Традиционная анимация — это искусство, рожденное вручную. Она обладает уникальной выразительностью, передает тепло и характер рисунка. Кроме того, позволяет создавать стилизованные, художественные проекты. Такой формат подчеркивает индивидуальный стиль аниматора и вызывает ностальгию у зрителей.
CGI-анимация обладает широтой визуальных, стилистических и технических возможностей производства. Она позволяет создавать реалистичных 3D-персонажей, которых никак не отрисуешь вручную. Более того, технические области применения CGI-анимации шире: анимированного персонажа легко интегрировать в живую съемку. CGI-графика дает полный контроль над движением и позволяет легко вносить изменения без необходимости перерисовывать кадры.
Тем не менее, стоит помнить, что каждый из видов анимации не конкурент, а продолжение друг друга. CGI-анимация не заменяет традиционную. Она расширяет потенциал. Поэтому вопрос «что лучше» стоит переформулировать в «что лучше подходит для конкретной задачи». Традиционная анимация — это душа и история искусства, CGI-анимация — ее эволюция и будущее.
Анимация прошла долгий путь: от рисованных кадров до компьютерной графики. Мы собрали примеры знаменитых мультфильмов, чтобы показать эволюцию анимационного искусства и то, как технологии изменили подход к их созданию.
«Белоснежка и семь гномов» стал первым полнометражным мультфильмом Walt Disney, в котором проработанная акварельная живопись и мягкие переходы света создавали ощущение глубины. Для создания традиционной анимации было отрисовано более 250 000 кадров. Особенностью стали живые персонажи, использование ротоскопии и художественный стиль.
В мульфильме «101 далматинец» Walt Disney применила новую технологию производства, которая ускорила процесс создания традиционной анимации. Здесь использовалась ксерография — контуры персонажей копировались с оригинальных эскизов при помощи специальной машины. Это позволило сделать линии более живыми и естественными и создать уникальный графический стиль.
«Том и Джерри» стал классикой анимации, где выразительная мимика персонажей и динамика движения вызывали одновременно комичный и захватывающий эффект. Создатели использовали визуальный юмор, грамотное сочетание анимации и мелодии при каждом прыжке и шаге. Искажение тел персонажей ломало законы физики и вовлекало зрителя.
«Шрэк» стал первым полнометражным мультфильмом, получившим премию «Оскар». В его создании использовалась технология Motion Capture, благодаря которой движения персонажей стали более естественными и выразительными. Особое внимание уделено проработке текстур: шерсти, волос, травы. Например, на дуновение ветра шерсть Осла и волосы Фионы реагируют по-разному, что добавляет реалистичности и глубины каждому кадру.
«Ледниковый период» от студии Blue Sky обладает высоким уровнем CGI-анимации того времени. Аниматоры использовали рендеринг, чтобы детально проработать и персонажей, и окружение. Интересным фактом является то, что Blue Sky не применяла Motion Capture. Каждая эмоция и каждое движение было проработано художниками вручную.
«Мадагаскар» известен стилизованной CGI-анимацией, выразительной мимикой персонажей и ярким дизайном. Команда Dream Works не стала использовать фотореалистичный подход. В мультфильме применены карикатурные пропорции и преувеличенная пластика движения. Этот подход сделал героев запоминающимися.
Технологии стремительно меняют процесс создания CGI-анимации. Но главный вопрос — каким будет их влияние? Современные программы расширяют границы возможностей, делая CGI-анимацию более реалистичной, интерактивной и эмоционально вовлекающей. Какие изменения определят ее будущее?
Acquisition.mobi создает CGI-анимацию, которая выходит за рамки обычной рекламы. Для нас важно, чтобы графика была не только инструментом продвижения, но и искусством. Мы уделяем внимание харизме персонажей, динамике движений и визуальной эстетике, создавая уникальные анимационные проекты.
Наша команда не работает по шаблонам, а опирается на собственное художественное видение и вкус, чтобы каждая работа была выразительной и запоминающейся.
Хотите заказать CGI-анимацию? Напишите нам: cgi@acquisition.mobi.
С переходом iOS к политике прозрачного отслеживания и отказом от IDFA рынок мобильной рекламы столкнулся с необходимостью перестроить подход к...
В мире digital-рекламы бренды постоянно ищут новые способы привлечь внимание аудитории. Обычные баннеры и видеоролики уже не вызывают прежнего восторга,...